Arte y Manualidades

Logotipo para la Tertulia Cofrade Pasión Nazarena

2012-01-07T20:10:00.002+01:00

Buenas a todos!!

Hace tiempo que no actualizo este blog, pero comprendereis, es más fácil hacer un encargo de cualquier manualidad, al de un cuadro, o como en este caso, un logotipo.
Se trata de la confianza depositada en mi de los miembros de la tertulia cofrade "Pasión Nazarena" los cuales me pidieron que les hiciera un logotipo de unas características muy especiales, y bueno, perfilando mucho e indagando sobre las explicaciones que me transmitían, he podido lograr esta creación, que según me dijeron, se ajustaba en su totalidad a lo deseado.
Os dejo tres fotos para que veais el proceso realizado desde la creación a lápiz hasta el resultado final.
Espero que disfruteis.

Un saludo.

CAMBIO DE ÚLTIMA HORA

2011-02-26T09:12:00.002+01:00

Hola a tod@s!!!!!!!!!!!!!

Ha habido un cambio de última hora en el blog de MANUALIDADES Y ARTE ya que he cambiado la dirección del mismo, ahora la nueva dirección es http://manualidadesarte.blogspot.com vale? es al revés que éste de Arte y Manualidades.

Muchas gracias y disculpen las molestias.

Un saludo y buen fin de semana!!

Sara y Eva, dos preciosidades a las que vi crecer dibujándolas

2011-01-02T20:26:00.012+01:00

Hola a tod@s!!!!!!!!!!!! Feliz año ante todo,eh? ;D

Os acordais de lo estresada que he estado desde que empecé con el carnet de conducir? Que ni siquiera me daba tiempo de entrar a subiros nada? Pues bien, estas dos bellezas son las culpables :D (aparte del propio carnet, claro)
Desde el 1 de Noviembre, estuve a piñón dibujándolas hasta el día de hoy (2 de Enero) entre ratitos después del trabajo y fines de semana.
Esto es un encargo de una persona muy especial, la cual ha querido tener este detallazo con los papás de las niñas para reyes.
¿El por qué el título del post? Pues porque aunque a estas preciosidades las he visto crecer, tanto en persona, como por boca de su tata (mi amiga), también las he visto crecer desde el punto de vista artístico, ya que aunque no lo hayais visto, pero a estas mujercitas las dibujé también de peques, el problema es que perdí las fotos y tengo que ir ha hacerle la foto al cuadro a la casa de la persona que lo tiene, que casualmente es la misma persona que me ha hecho el encargo.

Espero a que a los papás les guste tanto como me ha gustado a mi dibujarlas.

Besos y abrazos para todos.

MUY PRONTO NOVEDADES EN ARTE Y MANUALIDADES

2010-12-16T12:41:00.002+01:00

Querid@s amig@s, muy pronto tendreis novedades en este blog, algo nuevo se cuece por ahí... que será?¿?¿?

Muy pronto lo descubrireis, hasta entonces, espero veros por aquí.

Saludos frioleros :O

NOVEDADES EN EL BALUARTE DE MIS MANUALIDADES

2010-11-20T18:03:00.004+01:00

Hola de nuevo a tod@s!!!!! He vuelto momentaneamente para informaros que hay novedades en el blog de Manualidades y Arte, si quieres verlo pincha aquí.

Un saludo y gracias por tu visita y tus comentarios!! ;D

Y caidos del cielo, pasaron por mi pincel...

2010-01-23T22:28:00.005+01:00

Cuenta la leyenda que, un precioso día de invierno, dos angelitos que revoloteaban por el cielo, jugando a uno de esos tantos juegos que siempren andaban inventando, se despistaron, cmo tantas veces, y se separaron de sus amigos. Estos angelitos eran los más traviesos de todos, y siempre andaban inventando nuevas travesuras para hacer, pero esta vez, no fue igual que siempre, no lograron encontrar el camino de vuelta, y buscando y buscando, vinieron a parar a la tierra, donde por suerte los encontré, les dí el calor que puede crear un picel con colores vivos y les ofrecí mi casa. Hoy en día, se encuentran en la cabecera de mi cama velando por nuestros sueños y tocando preciosas melodías con su violín y su laud... Yan tan solo me quedan dos angelitos más para poder rezar esa oración que dice... Cuatro angelitos tiene mi cama, cuatro angelitos que me la guardan...

Angeles de escayola pintados con acrílicos. He de aclarar que mis trabajos en marmolina, escayola, etc., no llevan pátina alguna, todo está realizado a base de luces y sombras.
Un saludo.

Felicitaciones recibidas

2009-12-22T12:19:00.004+01:00

Queridos amigos

Os quiero mostrar en esta entrada las maravillosas felicitaciones que me han enviado, quiero destacar, que todas son de elaboración propia, no me direis que no son artistas ¿no? Espero que las disfruteis. Abajo del todo, os dejo mi felicitación, la cual, habeis recibido muchos de los que me visitais.

Un saludo y FELICES FIESTAS!!!

Esta original carta con su foto como las de antaño es un diseño gráfico de mi hermano Toni, o lo que es lo mismo AGF SOFT.

Y este precioso fotomontaje está realizado por mi mejor amigo Jesús Devesa, que aunque no os lo creais, pero esas dos imágenes las tiene en su casa, una es la virgen de la Estrella y la otra es una réplica el Nazareno de Cádiz.

Y esta es mi felicitación para todo aquel que desee tenerla en su blog.

Un fuerte abrazo!!!

Bichos

2009-04-12T18:45:00.005+02:00

En este apartado, os muestro un cuadro del cartel de la película de Disney titulada "Bichos". Este cuadro, al igual que el de "La Sirenita" está realizado en óleo sobre lienzo.A continuación os muestro detalles de los personaes del cuadro. Aquí vemos a la oruga Heimlich, la cual sueña con ser una linda mariposa después de su etyapa de transformación.Aquí tenemos a la pequeña Dot, tan traviesa y divertida, la cual, se está preparando para ser una princesita y en el futuro, convertirse en la reina del hormiguero.La mariquita Francis era una de las sensaciones del circo en el que trabajaba, y junto a más amigos, ayudan a salvar el hormiguero de las repugnantes cigarras.Y por último, nuestro héroe, Flit, el cual se embarca en una aventura extraordinaria para buscar ayuda y poder salvar el hormiguero.

La Sirenita

2009-02-25T21:46:00.009+01:00

Este cuadro también está realizado en óleo, lo hice con 16 años. Realmente está basado en un cartel que me enseñó mi profesor de dibujo en una revista, pensó que me gustaría y no se equivocó. La única modificación que tiene del roiginal, es que dentro de la concha, en letras amarillas ponía La Sirenita
Os dejo detalles del cuadro también, en el que, en algunos casos, se puede incluso percibir el trazo del pincel.

Un saludo

El Círculo cromático

2009-02-25T21:16:00.007+01:00

Este círculo cromático es la base de toda obra de arte, sin él, no sería posible las maravillas que hoy día podemos observar en los museos, en nuestra casa o simplemente al contemplar una foto.

Sus tres colores principales, llamados primarios, son el amarillo, el azul cyan y el magenta, y a partir de ellos, mezclándolos entre si salen los demás, a excepción del blanco.

Si observais bien, si hacemos la mezcla entre el magenta y el cyan, las tonalidades serán violetas, más rosa cuanto más cerca del rosa esté, y más moraza o azulada cuanto más cerca del azu esté. Ocurre lo mismo con la mezcla del azul y el verde, verde y amarillo y amarillo y rosa.

La gama de colores se divide en dos, la gama cálida y la gama fría. La cálida es toda aquella que conlleve en su mezcla el AMARILLO, como por ejemplo el naranja, el rojo, el rosa, pero en el momento que entra el color AZUL, ya hablamos de gama fría, siendo partícipe de dicha gama las tonalidades verdes y violetas.

Sabiendo estos dos puntos anteriores, os diré que en el círculo cromático, existen los colores opuestos, por ejemplo, vayámonos al color azul cyan (primario) si mirais el color que tiene enfrente, es decir, su opuesto, es el color naranja; frente al rosa, se encuentra el verde, etc.

Con estos pequeños apuntes podreis hacer que vuestras manualidades, cuadros, combinaciones a la hora de vestir, sea mucho más dinámica, más alegre, y sobre todo, mejor combinado, aunque no todo tiene por qué ser de unos colores tan "chillones" podeis elegirlos más apagados, pero siempre que sean opuestos ireis bien combinados ;)

Y ahora a ver quien aplica estos conocimientos en su día a día...

¿Alguien se anima a hacer su propio círculo cromático? Si necesitais ayuda ya sabeis dónde encontrarme.

Un saludo.

Mi primer cuadro a Óleo

2009-02-12T21:09:00.003+01:00

A continuación os muestro mi primer cuadro realizado con la técnica del óleo. Este cuadro fue realizado en el año 1997 con catorce años. En este momento fue cuando realmente me di cuenta de que es la técnica perfecta para toda aquella persona que le guste mucho dar realismo a los cuadros, pues permite difuminar perfectamente, y su tiempo de secado es muy tardío debido a la gran cantidad de aceite que llevan sus compuestos. Llega a tardar una semana o un poco más en secarse.
La pintura al óleo se compone de pigmentos molidos mezclados con un aceite que se seca al estar expuesto al aire. Los pigmentos, o polvos de color, deben ser insolubles, insensibles a la decoloración y químicamente inertes .

Más trabajos en acuarela

2009-01-25T18:55:00.005+01:00

Aquí os muestro más trabajos realizados a acuarela, los tres son temas libres, no son copias de otros cuadros.

Espero que sea de su agrado.

Evolución de un cuadro realizado a lápiz

2009-01-10T17:27:00.030+01:00

Este apartado, al igual que el dedicado al cuadro de Ntro. Padre Jesús de la Paz, os muestro con fotos la evolución del último encargo que me solicitaron.

La técnica es la misma, es lápiz, sobre un fondo de color ocre pastel.

Espero que les sea de su agrado.

La foto original es la siguiente...

Y a continuación os muestro el proceso en sí...

Evolución de un cuadro realizado a lápiz

2008-11-30T13:24:00.019+01:00

En este apartado, os voy a mostrar la evolución, mediante fotografías, de un cuadro realizado a lápiz, cuyo resultado final es el siguiente...

Nos hemos basado en dos fotos para su realización, hemos tomado la que está en blanco y negro para realizarle el rostro junto con el pelo, y la que está a color la hemos utilizado para colocarle el paño en la cabeza, se podría decir que hemos realizado un fotomontaje pero en un dibujo.

A continuación muestro las fotografías de la evolución del trabajo.

Espero que sea de su agrado.

Cuadro de Mª Santísima de Guadalupe (Sevilla)

2008-11-18T22:41:00.013+01:00

A continuación os muestro mi primer cuadro en sí, realizado a acuarela, se trata de María Santísima de Guadalupe de la hermandad de las Aguas de Sevilla.

La acuarela es una pintura sobre papel o cartulina con colores diluidos en agua. Los colores utilizados son transparentes (según la cantidad de agua en la mezcla) y a veces dejan ver el fondo del papel (blanco), que actúa como otro verdadero tono. Se compone de pigmentos aglutinados con goma arábiga o miel. En sus procedimientos se emplea la pintura por capas transparentes, a fin de lograr mayor brillantez y soltura en la composición que se está realizando.

Os muestros dos fotos de ella desde diferente plano para que podais comparar el cuadro con la verdadera imagen.

Sombras Difuminadas

2008-11-04T21:50:00.010+01:00

La técnica utilizada en este cuadro es la tinta china y el puntillismo. Para las zonas completamente negras, se ha usado la tinta china, mientras que con el rotring, a base de puntos muy pequeños y difuminando con los mismos de mayor, a menor intensidad.
Exceptuamos la tinta china en la esfera del reloj debido a que tiene sombras, con lo que está realizado con rotring de punta gruesa.

A continuación os pongo detalles del reloj para que podais observar los puntos. Los Rotring son unos lápices especiales destinados al dibujo técnico mayormente, tienen en su interior un pequeño compartimento recargable en caso de acabársele la tinta china, y las puntas del mismo varían de grosor. En este caso usé tres grosores distintos, uno ancho, uno medio y uno fino.

Aquí podemos ver a la perfección el difumino de las distintas zonas oscuras.

Sombras Cortantes

2008-11-04T21:38:00.004+01:00

Este es un trabajo muy original, cuya técnica está basada casi en su totalidad en la tinta china.
El propósito de este cuadro es la separación de los claros y las sombras, siendo éstas últimas cortantes.

Aquí podemos observar la conversión de la foto. Toda la imagen está realizada, como decíamos anteriormente con tinta china, exceptuando la barba, los pequeños filamentos de pelo y los bellos de las cejas que están realizados con rotring.

Cartel personal del Carnaval de Cádiz

2008-11-03T22:12:00.011+01:00

Este cartel está basado en una de mis "perdiciones", el carnaval de Cádiz, tomando cómo tema principal, la comparsa de Antonio Martínez Ares "Los Piratas"del año 1998. Todo él está realizado a lápiz y es una mezcla de dibujos manga y dibujos normales y corrientes, sobre algunos de los personajes que componían dicha agrupación.

A continuación, se despliega un abanico de fotos con los detalles de todo el cuadro

A este personaje, la figura central de la composición, para darle un mayo protagonismo por la posición que ocupa, fué perfilado con rontring para destacarlo del resto.

Siendo éste de su izquierda, algo menos importante, el perfilado es mucho más fino y no en todo el cuerpo, tan solo para darle algo de forma.

Éste, al contrario que los demás, no tiene perfilado alguno, siendo completamente bijudado a lápiz.

Tambien destacamos este personaje, pues por su tamaño, junto con el personaje central, son los dos más grandes de toda la composición.

Tanto el pergamino, como las letras están rotuladas de color marrón, ya que también quise destacar el motivo principal del cartel "Comparsa Gaditana Los Piratas", pasando el timón, y la puesta de sol a un segundo plano

Composición Semana Santa de Jerez (lápiz)

2008-11-03T21:24:00.013+01:00

Este cuadro es una composición realizada a lápiz, para la cual elegí eligieron tres imágenes, por separado, de la Semana Santa de mi tierra, Jerez de la Frontera.

Este es el cuadro en sí, haciendo uso de la geometría, realicé de mayor tamaño la imagen que más me gustaba, y a su lado, en dos tamaños distintos y para compensar el peso de la primera, plasmé las otras dos, quedando, geometricamente, en forma de V.

Esta primera imagen es la de Ntro. Padre Jesús del Prendimiento, facilito una foto del mismo, para que os hagais una idea de cómo es realmente.

No es la foto original, pues usé la portada de un itinerario de Semana Santa para dibujarlo.

Ésta, pertenece a Nuestro Padre Jesús de la Salud en sus Tres Caidas, al igual que la anterior, la imagen fué plasmada basándome en un itinerario de la Semana Santa de Jerez.

Podemos observar, cómo cambia, con respecto a las otras dos imágenes, la vista de la foto, mientras que ésta foto está hacia el frente, la otra se encuentra algo ladeada hacia la izquierda, lo que hace al Nazareno distinto.

Y ésta última imagen, pertenece a Nuestra Señora de Amor y Sacrificio, y al igual que las dos anteriores fue basada en un itinerario de la Semana Santa Jerezana.

Espero que les haya sido de su agrado.

Caricaturas - Los Morancos

2008-11-02T21:36:00.013+01:00

En esta ocasión, he hecho varias caricaturas basándome en una composición, siendo el tema central los humoristas "Los Morancos". Éstas fueron mis primeras caricaturas (año 1998) y comprende dicha composición del chiringuito llamado "Makandé" que poseían estos dos humoristas, de varios personajes se su serie "El rincón de Omaita" y de los dos humoristas en sí.

A continuación os muestro la composición y fotos de más de cerca de los personajes.

Espero les sea de su agrado.

Esta es la composición en sí con todos los personajes. Para darle un aspecto algo más cómico, junto a cada personaje hay un bocadillo que contienen frases típicas de cada uno.

Jorge Cadaval .............. César Cadaval

La pelirroja es el personaje de "la Yeni", la rubia es el personaje de "la Devo" y la mujer mayor es el personaje principal de la serie "Omaita"

La pelirroja es el personaje de "la Antonia", el señor es el personaje de "er Paco" y la muñeca es como las antiguas muñecas vestidas de militar la cual usa mucho el personaje de "la Antonia" en varios squetch del programa.

Caricaturas

2008-10-25T14:17:00.012+02:00

A continuación os muestro dos caricaturas realizadas a color, con lápices, de dos personajes del mundo del carnaval de Cádiz.

He buscado alguna foto de ambos para que os hagais una idea de cómo son en realidad estas personas, no son de muy buena calidad, pero si alguien las tiene mejores, ruego por favor, me las remita.

Muchas gracias.

Antonio Martinez Ares

Fco. Jimenez Trujillo (El Catalán)

Costaleros a lápiz (blanco y negro)

2008-10-01T22:23:00.013+02:00

En esta sección, os muestro mediante fotos, algunos encargos que me solicitaron, exceptuando uno que fué un regalo de cumpleaños, a raiz de ese, salieron los otros dos trabajos.

Os muestro las fotos originales, y los dibujos, para que podais compararlos, y no, no están hechos con el Photoshop como muchos han llegado a comentar, los han dibujado estas mismas manos que os están escribiendo.

Espero que les sea de su agrado.

En la primera foto, podemos observar que siendo ésta, la foto original, tiene una camisa de cuadros y el dibujo una de tirantes. El cambio se realizó a la hora de plasmar el dibujo en el papel, tomando como referencia otra foto en la cual esta persona tenía una camiseta de tirantes, permitiéndome incluso ponerle el vello del pecho, cosa que no resultó nada fácil, pues la persona en la foto estaba bastante alejada, como podreis comprobar, pero con los trazos básicos y un poco de imaginación pude lograr el deseo de este costalero, una foto convertida. La distancia de esta foto (la original) es un plano de cerca.

En esta foto, la cual tiene un plano de media distancia, tomamos como base, tan solo el detalle de la cara y cuello del costalero, dandole juego de movilidad al costal, que prácticamnete viene a ser la esencia del dibujo.

Y en este otro, al igual que el anterior, tomamos como base la cara y el cuello. Aquí, al contrario que en las otras dos fotos, hemos captado una imagen con una distancia lejana, y la hemos acercado a nuestra conveniencia, pudiendo eliminar del fondo el paisaje de la foto y a su vez, acercando a la persona a una primera plana.

Escayola

2008-09-14T09:55:00.012+02:00

En este apartado, podremos ver cómo quedan las figuras de escayola pintadas.
Tienen una base de alquil diluido en agua, al igual que la marmolina, con la diferencia de que a la escayola, si es conveniente ponerle dicha mezcla, y si le ponemos una pizca más de alquil o cola blanca (tan solo una pizca más) pues el resultado será mucho mejor.

La importancia de ponerle el alquil o cola aguada, es para que no se nos levante la pintura, pues de lo contrario, se nos levantarían varias lascas y tendríamos que ir constantemente, incluso con el paso del tiempo, retocando la figura.

EL tipo de pintura que se puede utilizar en la escayola, es el acrílico, al igual que en la marmolina, aunque para los más peques de la casa, también se puede usar la témpera, siendo el acabado con ésta, más frío.

La ventaja que podemos llegar a tener con la pintura acrílica, es que permite dar las sombras a las figuras (como por ejemplo en mi caso) con un periodo un poco mayor de tiempo que la témpera. Ambas pinturas se secan muy rápido, pero el acrílico, tarda un poco más, con lo que nos deja perfeccionar nuestras obras de arte.

El acabado de la pintura acrílica, siempre va a conllevar un poco de brillo, sin necesidad, en ocasiones, de jugar con las luces y las sombras a la hora de pintar la figura, mientras que con la témpera ocurre todo lo contrario, y a la cual es conveniente darle una capa de barniz mate para que proteja a la figura.

Dicho barniz puede ser añadido también al acrílico pero no es totalmente necesario.

Para algunos detalles, como por ejemplo pelos y ojos, podemos usar un barniz brillate, pues con un fino pincel, y dando pinceladas de barniz en el pelo, podremos conseguir un efecto muy bonito y original.

Os vuelvo a dejar la descripción tanto del acrílico (para que podais compara con la témpera) y os muestro la descripción de la témpera para que sepáis de qué tipo de pintura estamos hablando.

Acrílico: La pintura acrílica es una clase de pintura de secado rápido, en la que los pigmentos están contenidos en una emulsión de un polímero acrílico (cola vinílica, generalmente). Aunque son solubles en agua, una vez secas son resistentes a la misma. Destaca especialmente por la rapidez del secado. Asimismo, al secar se modifica ligeramente el tono, más que en el óleo.

Témpera: Es una técnica muy cubriente, por no estar los pigmentos en suspensión en una capa gruesa de aglutinante, una vez seca.Al igual que la acuarela, su medio aglutinante es la goma arábiga, aunque muchos gouaches actuales contienen plástico. El medio está ampliado con pigmento blanco, que hace opaca la pintura.

Marmolina

2008-09-08T12:07:00.013+02:00

A continuación les muestro algunos trabajos realizados en marmolina. Las figuras tienen una base de alquil o cola blanca mezclada con agua, en este caso, por ser marmolina, no haría falta ponerle dicha base, pues eso se usa mas bien en la escayola, para poder trabajar bien sobre la misma y que no absorba tan deprisa la pintura, no obstante, yo le doy a la marmolina una base muy aguada, porque aunque se trabaje bien sobre marmolina, es de agradecer esa capa suave de alquil o cola muy aguada a la hora de pintar las figuras.

El tipo de pintura es la pintura acrílica, ésta, se puede usar en marmolina, escayola y resina, en cuanto a figuras se refiere, también podemos trasladarlas al papel.Hay varias marcas de pintura acrílica, como por ejemplo, Titán, Americana, Decor Mat, etc. , yo uso ésta última, pues además de ser muy asequible economicamente, es muy buena.

Todas las figuras están compuestas tan solo de pintura acrílica, no tiene ninguna ninguna pátina, ni nigún barniz.Y para que os hagais una idea de qué es el acrílico os dejo una descripción.

Acrílico: La pintura acrílica es una clase de pintura de secado rápido, en la que los pigmentos están contenidos en una emulsión de un polímero acrílico (cola vinílica, generalmente). Aunque son solubles en agua, una vez secas son resistentes a la misma. Destaca especialmente por la rapidez del secado. Asimismo, al secar se modifica ligeramente el tono, más que en el óleo.

Podemos apreciar tanto en las alas de los ángeles, en la decoración de la peana de los mismos, y en la capa del nazareno grande, que son brillantes. Este tipo de pintura también la venden, son conocidas comunmente como pinturas nacaradas o metalizadas, y le dan un efecto precioso a las figuras cuando queremos que tengan un toque especial y diferente.

Os invito a que que probéis esta técnica de acrílico y sus variedades en pinturas.